和電影主題顯得更為貼切的CD1,出現在其中的都聲音全部都是女聲。黃小楨、何欣穗、魏茹萱、彭靖惠、張懸的發聲,就算單獨的把它當作是一張音樂純品,也足以讓無數文藝青年們所為之雀躍。
開篇作是何欣穗演繹的《想想》,有那麼一點自戀者的味道和特質,潛藏在她的唱腔、和唱詞之中。不過身為音樂才女的何欣穗,並沒有在音樂加入了自己的思想,她只是在鋼琴和零碎的打擊樂器的交雜中,用深情而痴迷地去演繹著作為電影女主角之一的魏茹萱寫的唱詞,彷彿就如一個痴迷地看著「花」的觀察者,帶著一點點「幻想系」著的寂寥與難懂。
黃小楨的《繼續》,有別於了當年那個戴著黑膠邊大眼鏡的黃小楨自由吟唱的風格,淡泊的電子音效下、逐漸帶出吉他和鋼琴,和她那低沉的唱腔,帶出那麼一點點「夢幻」的錯覺。在電影導演陳宏一所寫的歌詞中,黃小楨用自己的吟唱,形像地演繹了原本屬於兩個人的戲,就好像是一個很投入到劇情中的說故事的人,文字堆砌出來的幻覺把真實的自己狠狠活埋在現實的處境中。
作為電影中的主角之一的吳立琪,她在把自己的有份作詞的《不散不見》交到了彭靖惠的歌聲中。相比起前面提及的兩首作品,從頭到尾都從鋼琴和弦樂中蔓延出一片嚴謹氣息的《不散不見》,絕對是一首傷情的歌曲──彭靖惠顯得「黯然失色」的唱腔,還有歌詞中那個關於「分離」的劇情。從《不散不見》中,可以令人叫好的除了是久違了的彭靖惠的歌聲外,還可以發現當年曾被名導演王家衛力捧的吳立琪(曾經的吳恩琪)的文字造詣,可以說這是一首帶著憂傷、又極具詩意的歌曲。
你像風,轉瞬就不見。
我害怕,有天閉上眼,都抹滅成煙。
在《Triste》中,可以發現一個有別於以往的張懸。雖然在這首作品中,她還是保留了自己的創作歌詞和那份傲視凌人的意氣,但夢幻的音樂氛圍卻又無法找回從前那個,拿著木吉他輕聲自彈自唱的張懸。用倔強的歌聲,來描繪出那些「二人關係」中最難以用肉眼發現的感覺,欲言又止、愛恨交纏、百感交集……就如張懸所唱:
你是我的靈魂,但不是我的眼神。
你還在愛,我不能先恨……
身為電影的主角,吳立琪和魏茹萱都各自在電影的OST中發表了一首自己的作品。早前發行在個人最新EP中的《泡泡》,是魏茹萱少有嘗試的深情唱腔,由鋼琴延伸出來的哀怨的旋律,甚至一反了過去在自然捲中、還是單飛後的她那種輕松、活潑、或者是艷麗的感覺。
歌詞同樣出自魏茹萱手筆的《尋找》,吳立琪略顯倔強的唱腔也許 會讓很多人眼前一亮,在濃烈的電子的音效中。或許 這和編曲有關吧,畢竟單單聽那緩緩的節奏,便可以輕易接收到裡面所散發出來的孤獨、憂傷、以及是夾雜出來的些許 絕望的色彩。