今年第20届多伦多同志电影节（Inside Out Toronto LGBT Film and Video Festival）上，看了一部来自挪威的电影《The Man Who Loved Yngve》（《爱英格的男人》或《我爱英格》），引发了我关于男孩乐队和Gay情的联想。

男孩乐队（Boy Band）是一个流行音乐行业特有的专业术语，对汉语读者解释这个专有名词的含义，华语流行音乐圈中，最容易联想到的现成例子，就是1988年组建于台湾的「小虎队」。当年模仿日本大红大紫少男组合「少年队」的青涩少年，如今已经是人到中年，在2010中央电视台春节联欢晚会中复出，依旧是粉丝如云，在整台晚会节目的观众评议中，居然名列前茅。

男孩乐队的巨大魅力，由此可见一斑。

没有办法，现如今整个世界的流行音乐行业，可以说，都是在拷贝和克隆西方特别是英语流行音乐行业。「男孩乐队」的要素和概念，自然也脱离不了依然在横扫这个地球各个角落的西方文明霸权。

男孩乐队这个特定名词本身，一直要到上个世纪的九十年代，才由西方乐评人发明创造出来，才在娱乐记者们的笔下出现，才从此占据各种媒体的版面。类似男孩乐队这样的全男班音乐组合，却远在披头士的六十七十年代，就已经由鼎鼎大名的甲壳虫乐队（The Beatles），搭建起这样的一个概念架构。八十年代迪斯科音乐风行一时的年代，来自非裔美国人家庭的杰克逊家族兄弟组合The Jackson 5，和来自澳洲的兄弟组合Bee Gees，都是当年最流行的乐队组合，也成为男孩乐队的原型。

男孩乐队的商业操作，无论原产地西方美洲，还是后学者东方日本韩国香港，男孩乐队的市场推广和定位，从理论到实践，全部都是基于这样一个公开的「商业秘密」：推出年轻帅气潇洒活泼的男孩偶像。

按照异性恋永远是「男欢女爱，郎情妾意」的霸权思维，这些组建和经营男孩乐队的音乐公司们，既然推出的是男孩偶像，主打的粉丝群体，则永远是那些情窦初开的少女们。

正是这些在唱片公司的市场调研中，特定归类的狂热追星少女族，对这些舞台上，电视上，画报上，被日益现代化的造神技术塑造的，如同阿波罗太阳神一般的少年偶像们，春梦癔梦，白日美梦，黄粱美梦，朝思暮想。男孩偶像们的点点滴滴，八卦绯闻，更是在少女朋辈之间口耳相传，男孩偶像们的照片海报，更是少女们闺房床头必备的装饰用品，一旦男孩乐队的新唱片上市，或者巡回演唱会来临，少女追星族们，则自然会节衣缩食，热切捧场。

非常有意思的一个现象是，偏偏是这些，被纯粹异性恋霸权商业操作塑造的，少女们的梦中情人男孩乐队的偶像，时不时的爆出，谁谁「又」是一个男爱男的Gay！对千百万少女粉丝的激越爱慕，疯狂追随，无动于衷，对少女粉丝们的热泪盈眶，视而不见，对少女粉丝们的千呼万喊，听而不闻，任凭你那万般柔情，统统都是落花有意，流水无情！

比如威猛乐队（Wham！）的主唱George Michael，1998年4月7日，在好莱坞比华利山的一家男厕「钓鱼」，钓到一枚便衣警察，当场因「行为不当」被警察被捕，被迫出柜。如假包换，Gay。

我们记住Ricky Martin，好像他一出道就是一个独唱英文歌曲的天皇巨星，其实，他的演唱生涯，起源于演唱西班牙语歌曲的拉丁男孩乐队Menudo，2010年3月29日，他在自己的博客中，主动承认自己是一个同性恋者。









来自爱尔兰男孩乐队西城男孩（Westlife）的Mark Feehily，2005年8月19日，对媒体说，I am Gay。

另外一支爱尔兰男孩乐队男孩特区（Boyzone），也有一位公开的Gay成员Stephen Gately，不幸的是，他已于2009年10月10日因病逝世。






风行一时的美国男孩乐队超级男孩（’N Sync）成员Lance Bass，2006年7月26日对名人杂志《People》出柜，承认自己是Gay。











更好笑的是，非常流行的美国男孩乐队后街男孩（Backstreet Boys），五位成员，三位已为人父，两个正在和女孩约会，媒体上找不到任何乐队成员公开出柜的报道，却被他们的粉丝们「恶搞」，借助乐队的流行金曲《I Want It That Way》制作的ＭＴＶ《哪个后街男孩是同志？》（Which Backstreet Boy Is Gay？），在录像分享网站Youtube上，点击近五百万，成为一种专家学者留意的电脑互联网现象（an Internet phenomenon）。





发人深省的是，几乎所有少有名气的男孩乐队，无一幸免地被人怀疑有Gay成员，比如英国的Take That，先后五位成员，每个都陷入被人怀疑是Gay的境地。其中原主唱Robbie Williams更是因为Gay的传闻，2005年12月与八卦报纸对簿公堂，以洗清自己正宗异性恋的身份。

问题就来了，究竟是是什 么原因，让这些男孩乐队的成员中，Gay层出不穷，代代相传？又究竟是哪些人，在怀疑和人肉搜索，总想在这些男孩乐队成员中，挖出一个两个Gay来？

「如歌」专栏一篇写芭蕾舞演员的文章，毫无统计数字做依据地说，芭蕾舞男演员，十有八九是Gay，其实也是社会大众刻板印象（stereotype）的一个记载，往深层追究，其中隐含人类进入父系社会之后，异性恋社会的男性霸权，以及后来盛行的恐同症的症状。女权主义者的研究学说是说，在男性霸权们的眼中，女性始终是男性欲望的客体，女性的性，被男性们凝视，被窥视，被物化，被异化，其中表现之一就是，男性观众对舞台上女演员的偷窥猎奇。只有这些掌管话语权的男性们，冠冕堂皇地坐在评判席上，对自己欲望的投射，舞台上的女性，说三道四，品头论足。

这些男性霸权的潜台词是，「一个大男人，在舞台上蹦蹦跳跳，露胳膊露腿的，像个什 么样子？成何体统？」所以啦，芭蕾舞演员十有八九是Gay的论调，推理基础是，只有那些阴柔的，好表现的，不管不顾的，放下男性身段，或者有女性心理认同的男Gay们，才去学舞蹈。一个很典型的例子，是电影《Billy Elliot》中的父亲和哥哥，对儿子和弟弟对芭蕾舞的天然爱好，是如此的大发雷霆不知所措。而中国的近代传统，上了舞台的男子，无论多响亮的角儿，依旧是跟娼妇比肩的戏子。

这部挪威电影《The Man Who Loved Yngve》，爱上Yngve的Jarle，是一个雄赳赳气昂昂的非Ｃ男，野小子，小小男子汉，很有意思的是，他情不自禁爱上的美男Yngve，文雅，干净，遭受其他男孩嘲笑的居然是，Yngve穿上雪白的袜子，爱好的是打网球，而Jarle引以自豪的，与任何胭脂气毫不沾边的男子汉举动是，他组建了一个男孩乐队！那几个乐队夥伴，个个都装酷男儿，做出一副抽烟喝酒勾女的异性恋男人模样，容不得丝毫的Sissy之气。

由此看来，同样是上舞台抛头露面，唱歌的男人，和跳舞的男人，在这帮子异性恋男人眼中，地位是不同的，待遇是不同的。组建一个男孩乐队，在少女粉丝们的尖叫声中，在万众瞩目的舞台上疯狂喊叫，大出风头，也可以是异性恋男孩们在同伴中炫耀的资本，也是他们勾引女孩的资本。等到他们从男孩变成男人，成为一个职业歌手，功成名就，又可以对妻子孩子夸耀地说，歌唱事业也是他做男人的成功。

歌者和舞者，同样在舞台上抛头露面，为什 么一个可以如此令男性引以自豪的职业，另外一个却时常被贬低成Gay的专利职业，如此阴阳相隔，天上地下，异性恋同性恋水火不相容？

说到底，依旧还是现今我们这个父权社会当中，男性拥有话语霸权的原因。

一个舞者，他能利用的艺术语言，也就只有他自己的身体舞蹈语言，如果升格为一个编舞者，如果是舞台艺术的舞蹈，而不是张艺谋在奥运会开幕式上的广场艺术，他能使用的舞者，最多最多，很少能有超过一百个舞者的身体。用一己的身体，在舞台上发声，在舞台上拥有话语权，在舞台上去颠覆社会，去反叛社会，去倡导什 么，去抗议什 么，你就是在舞台上一丝不挂手舞足蹈，或者真枪实弹在舞台上模拟性交，惊世骇俗的效果也实在是非常有限，社会影响力，哪能跟动不动就可以出售上百万张唱片的歌者相比？

而且，脱离了歌词含义的颠覆性，脱离了曲谱易记易唱的流行性，舞者自己如醉如痴的身体艺术语言，舞台上的瞬间也许能打动观众的内心，舞蹈辉煌瞬间的消失，舞台的大幕在舞蹈之后关上，却很难如同「请把我的歌，带回你的家」一样的闻歌起舞。

无论是原始民族的手舞足蹈，还是标以当代的舞蹈，就算是最革命最去性化的革命样板戏芭蕾舞，伸胳膊踢腿的舞蹈，使用身体语言的舞蹈，天生就是一门和性密切相关的艺术。无论舞者穿上或者脱去衣服，无论舞者的高矮胖瘦，也无论舞者的性别和性倾向，舞者的作品，往往还是陷入被动被人凝视的境地，仁者见仁，智者见智，淫者见淫，观众眼中，有夸张的性，表演化的性，模拟的性，公开展示的性，乃至于掩盖的性，故意抹杀的性。

而发声的男歌者不同，无论是唱片公司背后的操刀手的歌词打造，还是歌者自己上阵的歌词曲谱包办，吼叫的摇滚，抒情的乡村，慢板的爵士，歌者的身体外表可以放置一边，拿歌词说话，拿曲调说话，拿嗓子说话，或雄壮，或柔情，或沧桑，或纯情，男人嗓子冒出的歌声，主张什 么，坚持什 么，反对什 么，呐喊什 么，歌者依旧有一份男性话语权在当中。

由此，唱歌的男人们，听歌的男人们，去演唱会的男人们，不再视和舞者一样在舞台上抛头露面的歌者，为失去体统被人「凝视」的女事或者Gay事，男人们依旧大权在握，不失其男性雄风，于是争先恐后，乐此不疲。


电影《The Man Who Loved Yngve》预告片





电影《The Man Who Loved Yngve》主题曲ＭＶ