是從她那一首《怎樣》才開始接觸她的歌曲，而歌詞更是寫入我的心坎裡了。
而接下來的作品都顯得很表面，匠氣十足，完全無法引起我的興趣。
而這一次是在寫稿時，無意間從音樂電視頻道「聽」到她的新作品，被歌曲的旋律所吸引，以此特地向唱片公司要一張來細聽。
選擇《遊樂園》作為這張專輯的第一首歌曲是明智的，聽者會隨著音樂放鬆心情，將自己的耳朵交託給戴佩妮的音樂。
第一主打《愛瘋了》突破了戴佩妮她以往慣性的創作風格；這一次是使用鋼琴，有別於以往她使用吉他來創作。
歌曲的層次分明，歌詞張力異常豐富，緊緊地扣住思維不放。
「我愛瘋了 我瘋到自己痛都不曉得 放棄了保護自己的責任 放棄了抵抗脆弱的天份…」
唯有真的被愛傷害過的人在清醒後，才能深刻的表達出如此的失措。
《It’s Alright》的隨性灑脫，Fusion Jazz 曲風在國語歌曲中較少出現。
《Amen》給我的感覺像是《愛瘋了》的呼應，與其說是告解，其實更像是回應了自己的傷痛。人往往在無助時就會自欺欺人，總要等到真的結束後，真正清醒了才接受一切。
第二主打《往前飛》是此專輯裡流行度最廣的一首，絕對會很輕易的就能虜獲歌迷的心。《往前飛》若在台灣和內地等地方的KTV沒有爆紅起來，我的頭顱可以被大家剁下來當凳子坐。
《花盼》讓人驚艷，曲調耳目一新，完全不像是出自於她的手筆，若不知戴小姐會創作，還以為是羅大佑特別為她寫了一曲。
文宣中戴佩妮提起有些擔心作品太過於私人化，無法在專輯發行後面對媒體追問她創作的動機，感覺讓她猶如在自己傷口上撒鹽巴…。
說實在話，就因為是那些曾經歷的痛所累積下來的能量，讓一個創作人的創作更顯成熟更進化，這何嘗不是件好事？
無需太多無謂的擔心，努力就好。