起碼，從中感悟到的會是一份對於生活的堅定和執著，或者說，她這次更像一個小孩，拿著相機去隨意地把自己的生活的各個畫面捕捉出來，因此，會有那么一點屬於生活的真實的氣息，在這張唱片中可以領略到的。

開篇作《Stay》，是一首在風格上有那么一點變化的英文歌曲。從吉他拔弦開始，再到後半部分的搖滾與弦樂的交集出來的磅礡氣勢，給人留下了深刻的印象。這首蕭賀碩從美國遊學回來後創作的作品，也由此點亮了專輯的主題，短暫的停留或許就是還原自己的另一種方式，那淡泊而奇妙的感覺，就仿如一場冒險……就如蕭賀碩在這張專輯的宣傳文案上，自己說的那樣，「好像在沒有邊界的海洋裡游泳，不需要說話，可以一直一直游下去，停留的痕跡不再，但我還是那個長不大的小孩──Stay who you are, Stay like a star。」

幾首帶著溫情的作品，可算是蕭賀碩這張專輯內比較引人注目的地方。畢竟，無論在她第一張專輯，還是上一張ＥＰ中，流露出來的感覺更多的是一種特質、與個性。滲入了些許爵士味道的《甜蜜節奏》，在伴奏中出現的鋼琴聲，令它逐漸地滲出了一份溫馨的感覺。零散的打擊樂器，又為突出了作品所唱說的關於行走的故事，可以看作為一段愉快的旅程的心情刻畫，從那連綿的爵士樂章中可以找到的是那一幕一幕的關於遊走的腳步。

同樣帶著爵士基調的《To Monica》，這是蕭賀碩寫給朋友的歌曲，從前奏開始就散發出那種屬於爵士的優雅、和淡淡憂傷，還有歌詞中出現的那些帶著鼓勵性的字眼，一致地散發了一股暖心、溫馨的感覺。在古典鋼琴樂章鋪開的《音樂情人》裡面，輕鬆、悠然的爵士格局，令人在聆聽中找到了那種屬於戀愛的感覺，不過蕭賀碩唱的是自己對音樂的喜愛，並不是人與人之間的那種「愛」，在暖情的格調中表現出她的好玩、與別具一格的一面。

動人的戀曲《來不及》，從憂傷的鋼琴Solo帶開、再到吉他和弦樂的滲入，蕭賀碩用深情地歌聲交代出一段顯得遺憾愛情故事。值得一提的是，《來不及》裡面的多元的風格，從鋼琴的Solo、吉他、到弦樂、再到歌曲後半段那注入的搖滾氣息，令它由原本一首顯得普通的情歌，幻化得有那么一種不簡單的味道。

和來自馬來西亞的唱作男歌手伍家輝合作的《遠距離戀愛》，是二人繼上次的《唉！愛》的再次聯手，在清新、輕快的搖滾節奏中，蕭賀碩用自己的略帶甜蜜的唱腔和伍家輝譜出了一段有距離的「戀歌」，顯得十分新鮮。尤其是二人一起共同創作的歌詞的部分，更透過「獨自生活」、「航空包裹」、「早晨背對黃昏」等片段，來表現了現實生活中很多人都有所經歷過的異國戀愛。

帶著濃郁搖滾氣息的《太溫柔》，是另一首較為傷情的作品，蕭賀碩倔強的唱腔，比起上一次《流浪地圖》來得更為的強烈，把整張專輯帶到去另一個屬於悲情的狀態中。放在專輯最後的《自在存在》，算是上一次的《流浪地圖》的結局，和《太溫柔》也起了一個對應的作用，《流浪地圖》算是一場失敗的戀愛、《太溫柔》是分手的畫面、而《自在存在》算是分手之後的心情。

世界因為你才可愛
流浪的心因為你而溫暖
不同的難關讓人學會勇敢
不完美卻狠狠的存在……

多元的編曲，也把這首略顯憂傷的作品變得有趣，鋼琴、搖滾樂章、再加上笛聲的片段，也印證出蕭賀碩在紐約遊學回歸後的變化，尤其是拼貼在《自在存在》最後的那海浪聲、鳥叫、笛聲混合在一起的片段，令作品前面那份憂傷的感覺逐漸淡化，把最後的一幕帶去了一個自由自在的悠然狀態中。


蕭賀碩：《來不及》ＭＶ