Fridae

杰伦也曾在访问中提到，《范特西》是他其中一张最尖点的唱片，奠定了他中国风配节奏蓝调、嘻哈的风格。而他与老拍档方文山都认为，自成一派后应该继续发扬光大，於是《依然范特西》由此而生。

23年前的小杰伦，在钢琴前弹出他的第一个音阶；今年的他，是中文歌坛在全球最重要的名字。在世界的任何角落里都能听到他的歌。亚洲之外有许多人因为要听懂他的音乐开始学中文。有人开始唱着中国风的节奏蓝调、有人以他的音乐引发的现象为论题进行探讨。

即使发行了六张专辑、拍广告拍电影，杰伦依然是杰伦，对音乐永远保持最单纯的心情；在音乐的面前，他只挑战他自己。

这张专辑的曲风和主题也不用多介绍了，因为一目了然，和之前的作品风格大同小异。这样是好是坏，其实是见仁见智。但我还是要听过了才能下判断，因为延续了自创的风格并不代表是退步的征兆。


推荐歌曲

《菊花台》

那天，我听到了这首歌。刚开始还认不出杰伦的声音，直到副歌部份才凭那独特的尾音认出。杰伦的咬字进步了许多，这算是他的新尝试，因为他很少尝试如此平静舒服的曲风。

菊花残 满地伤
你的笑容已泛黄
花落人断肠 我心事静静淌
北风乱 夜未央
你的影子剪不断
徒留我孤单 在湖面 成双

---

这首歌是杰伦投身张艺谋电影《满城尽带黄金甲》后创作的曲目，在编曲上大量的使用了民族弦乐和吹奏乐器，让我不由自主地摒住呼吸听完整首歌。很可惜，目前这首歌没MV看，所以无法更深一层体会它的优美。

《千里之外》

我送你离开 千里之外 你无声黑白
沉默年代 或许不该 太遥远的相爱
我送你离开 天涯之外 你是否还在
琴声何来 生死难猜 用一生 去等待

泰式钟声营造的中国风掀开了故事的序幕。三十年代的上海滩，上演一出生死气阔的乱世儿女情。方文山描述那个属於徐志摩的年代，战乱的大时代，为了安全，情人分离。

这次更邀请中国风翘楚费玉清小哥合唱这首情歌。从音乐到故事的发想，再延伸到音乐电影的拍摄，杰伦一气呵成，编织出可歌可泣的时代大戏。

谁才是中文歌坛的音乐神童？杰伦证明了这一点。

这一次，邀请了小哥参与这首歌的确是明智之举。杰伦这个名字长辈阶级的听众应该是从儿女口中听到，可是要他们接受他的音乐还是需要一些调整。

杰伦就把长辈时代的偶像费玉清带进来，这样「大小通吃」的做法非常聪明。绝招！当然最令人惊讶的就是杰伦为了配合小哥干净的嗓音，自己也特别用心诠释这首歌。

---

《夜的第七章》

打字机的脚步急促揭开序幕，福尔摩斯的日记里隐藏线索；这是继《以父之名》后，又开创新侦探悬疑音乐品种。华丽颓美的古典乐曲，穿梭在电子乐的紧张气氛，杰伦化身福尔摩斯引领着听众抽丝剥茧，寻找真相。

杰伦压低嗓音以配合幽幽的女高音，暗示着侦探的冷静与凶手的疯狂；脚步声的节奏咄咄逼人地推进。乐曲到最后突然听见杰伦以假音飙高，似真似假的手法挑动紧绷的神经。

这首歌凭着画面的手法成功的在众多歌曲突围。填词人黄俊郎风格独树一帜，据说他特别花了三、四千元买了许多道具，幻想自己是福尔摩斯写出了这首歌词。

1983年小巷　12月晴朗
夜的第七章
打字机继续推向　接近事实的那下一行
石楠烟斗的雾　飘向枯萎的树
沉默的对我哭诉

贝克街的的圆形广场　盔甲战士臂上
鸢尾花的徽章　微亮
无人马车声响　深夜的拜访
邪恶 在维多利亚的月光下　血色的开场
消失的手枪　焦黑的手杖
溶化的蜡像　谁不在场

珠宝箱上　符号的假象
矛盾通往他堆砌的死巷
证据被完美埋葬
那嘲弄苏格兰警场　的嘴角上扬

---

《迷迭香》

第一次听到这首歌，我还以为播错歌了。杰伦唱Bossa Nova？这小子这回来真的？

明显的，杰伦希望能在自己的音乐领域里尝试新的风格。虽然杰伦的演绎有点紧绷，可是在细节细腻的处理上，保留了颇高的耐听度。

你随风飘扬的笑
有迷迭香的味道
语带薄荷味的撒娇
对我发出恋爱的讯号

你优雅地像一只猫
动作轻盈地围绕
爱的甜味蔓延发酵
暧昧来得刚好


其他推荐歌曲

《本草纲目》
《听妈妈的话》
《退后》
《心雨》


我想在我开始写乐评的日子里，只有一张五月天的专辑创下了满分的成绩。这一次，我又要改变想法了。没想到这么固执傲慢的创作人依然能给我惊喜，也没想到曾经一度抗拒他的作品的我，能再度投入在他的才华里。

杰伦回来了。这应该是他出道至今，制作水平最完整最用心的一次。即使音乐风格称不上很大的转变，可是对音乐人来说，这张专辑在制作方面的心思，是值得参考和学习的。音乐工作者必须清楚的一点是，诚意是可以听得出的。

这张专辑包含了一切，小惊喜、优秀的词曲与制作，保持了可听性但不流失於商业的局面里，是今年中文歌坛最值得聆听的作品。《依然范特西》打造范特西的音乐影城。


相关网站

周杰伦官方网站